Ivy Wong stammt aus Hongkong und ist Co-Solobassistin des Orchestre de la Suisse Romande sowie Professorin an der Haute École de Musique in Genf. Sie trat regelmäßig mit dem New York Philharmonic, dem Philharmonia Orchestra, dem Berner Symphonieorchester, dem Orchestra della Svizzera Italiana, dem Orchestre Philharmonique de Monte Carlo, dem Orchestre de Chambre de Genève und der Camerata Nordica auf. Als Kammermusikerin arbeitete sie mit Künstler:innen wie Martha Argerich, dem Quatuor Ebène, Kit Armstrong und Nelson Goerner zusammen.

Luigi Collarile ist seit 2024 Kantor und Titularorganist der reformierten Stadtkirche Brugg (Aargau) und unterrichtet seit 2019 Kirchenmusikgeschichte an der Hochschule der Künste Bern. Er studierte Orgel, Kirchenmusik und Cembalo an den Musikhochschulen in Udine, Padua und Venedig (Italien) sowie an der Schola Cantorum Basiliensis (Musikakademie Basel) bei Jean-Claude Zehnder und Andrea Marcon.

Sowohl als Solist als auch als Dirigent trat er in der Schweiz, Italien, Frankreich, Spanien und Deutschland auf. Neben seiner musikalischer Tätigkeit studierte er Musikwissenschaft und Latein an den Universitäten Padua (MA) und Fribourg (PhD). Er forscht auf dem Gebiet der Musikgeschichte und der Kirchenmusik und hat zahlreiche Studien und kritische Editionen veröffentlicht. Als Gastdozent lehrte er an verschiedenen Universitäten und Hochschulen in der Schweiz (Basel, Fribourg, Lausanne, Genf) und in Italien (Rom, Venedig).

Stefanie C. Braun, geboren in München, studierte Gesang am Conservatorio Benedetto Marcello in Venedig bei Sherman Lowe und belegte Meisterklassen bei Dame Kiri Te Kanawa, Brigitte Fassbaender, Rudolph Piernay, Thomas Hampson, sowie am International Vocal Arts Institute in New York und Tel Aviv. 

Die Sopranistin ist Preisträgerin des Cantilena Gesangswettbewerbs in Bayreuth, des Concorso Velluti in Venedig und Stipendiatin des Verbier Festivals und des Schleswig Holstein Musikfestivals.

Von 2008 bis 2010 war sie Mitglied des Opernstudios der Oper Zürich. Darüber hinaus gastierte sie bereits u.a. an der Bayerischen Staatsoper, der Washington National Opera, der New Israeli Opera,dem Landestheater Salzburg und dem Stadttheater Klagenfurt. 

Zu ihrem Repertoire gehören Partien wie Donna Anna/Donna Elvira (Don Giovanni), Contessa (Le nozze di Figaro), Fiordiligi (Così fan tutte), Desdemona (Otello), Alice (Falstaff), Woglinde (Das Rheingold),  Sieglinde (Die Walküre), Agathe (Der Freischütz), Fata Morgana (L’amour des 3 oranges), Rosalinde (Die Fledermaus), Sylva Varescu (Csardasfürstin) und Safi (Der Ziguenerbaron). 

Die Künstlerin arbeitete bereits mit Dirigenten wie Daniele Gatti, Eivind Gullberg-Jenssen, Alexander Shelley, Alexander Soddy, Adam Fischer und Patrick Fournillier und Regisseuren wie Harry Silverstein, Martin Kusej und Sam Brown zusammen und trat u.a. mit den Münchner Symphonikern, der Stuttgarter Philharmonie, den Nürnberger Symphonikern und dem Zürich Kammerorchester auf. Bei Ohems Classis erschien eine neue Emmerich und Charles Kalmann CD Einspielung mit den Münchner Symphonikern und dem Tenor Michael Suttner, die exklusiv beim Bayerischen Rundfunks  vorgestellt wurde.

Stefanie C. Braun ist ausserdem Stipendiatin des Executive Master in Arts Administration an der Universität Zürich und des Master of International Cutltural Management an der Universität Salzburg.

In Basel geboren, erhielt Willi Zimmermann seinen ersten Violinunterricht mit sechs Jahren. Er wurde 1978 in die Klasse von Sándor Zöldy aufgenommen und schloss sein Lehr- und Konzertdiplom mit Auszeichnung ab. Ein Stipendium ermöglichte ihm die Weiterbildung bei Sándor Végh und Günter Pichler. Von 1985 bis 2007 war Willi Zimmermann Primarius des international tätigen und vielfach ausgezeichneten Amati Quartetts. Als erster Konzertmeister im Orchester Musikkollegium Winterthur (1992 – 2010) sowie als Konzertmeister des Zürcher Kammerorchesters (seit 2008) leitet er viele Konzerte vom Pult aus. Daraus ergaben sich zahlreiche Zusammenspiele mit namhaften Künstlern wie Krystian Zimerman, Fazil Say, András Schiff, Rudolf Buchbinder, Heinrich Schiff, Thomas Zehetmair, Sir James Galway und Pinchas Zukerman. Als Co-Solist konzertierte er zudem mit Daniel Hope, Giuliano Carmignola, Patricia Kopatchinskaja und vielen anderen. Als Gast leitet Willi Zimmermann die Berliner Barock Solisten.

Das ZKO entstand in der 1940er Jahren auf Initiative des damaligen Musikstudenten Edmond de Stoutz, der mit seinen Freunden gemeinsam musizieren wollte. Rund 80 Jahre später zählt das Zürcher Kammerorchester zu den führenden Klangkörpern seiner Art. Die Dirigenten Howard Griffiths, Muhai Tang und Sir Roger Norrington prägten nach der Ära de Stoutz den Klang und die musikalische Ausrichtung des ZKO. Seit 2016 ist der Geiger Daniel Hope sein Music Director.

Einladungen zu internationalen Festivals wie dem Schleswig-Holstein Musik Festival, den Festspielen Mecklenburg-Vorpommern, dem Rheingau Musik Festival, dem Gstaad Menuhin Festival oder den Odessa Classics, Gastspiele in bedeutenden Musikzentren, Konzerttourneen durch europäische Länder, Amerika, Asien und Südafrika sowie zahlreiche, von der Fachpresse gefeierte Tonträger belegen das weltweite Renommee des Zürcher Kammerorchesters. Familienkonzerte, die Vermittlungsarbeit mit Kindern und Jugendlichen sowie die Förderung junger Instrumentalisten sind dem Zürcher Kammerorchester ebenso wichtig wie die kontinuierliche Zusammenarbeit mit gefeierten Solisten.

Das Orchestra Sinfonica di Milano wurde 1993 gegründet und entwickelte sich sofort zu einem Bezugspunkt für das grosse symphonische Repertoire in Mailand und der gesamten Lombardei. 1999 feierte das Orchester den Einzug in seine Heimspielstätte, dem Auditorium di Milano Fondazione Cariplo, mit einem Konzert unter der Leitung von Maestro Riccardo Chailly, der in der Folge auch sechs Jahre als Musikdirektor amtete. 2013 trat das Orchester bei den renommierten BBC Proms auf; andere internationale Engagements führten das Ensemble ins grosse Salzburger Festspielhaus, ins Luzerner KKL, ins Amsterdamer Concertgebouw, nach St. Petersburg und für eine Tournee nach Spanien. 

Neben der Orchestertätigkeit hat das Orchester auch eine intensive Diskographie entwickelt und mehr als 30 Alben aufgenommen, die von Verdi und Rossini bis zur romantischen und russischen symphonischen Musik reichen. Mit der Spielzeit 2024/25 wurde der junge Shootingstar Emmanuel Tjeknavorian zum Musikdirektor des Orchesters gewählt.

Kebyart wurde 2014 in Barcelona gegründet und ist eine der vielversprechendsten
Gruppen der aktuellen Musikszene. Diese vier talentierten Musiker teilen eine unendliche Leidenschaft für Kammermusik und den Wunsch, frischen Wind in die Vermittlung von klassischer Musik zu bringen. Ihre Entschlossenheit, die Auftritte in ein einzigartiges Erlebnis zu verwandeln, führt zu einer energiegeladenen und dynamischen Inszenierung, die von Publikum und Kritikern gleichermassen gelobt wird. Die unverwechselbare Handschrift von Kebyart spiegelt sich in einer kreativen Vision des Repertoires wider, die auf drei Achsen beruht: Originalliteratur, Engagement für neue Kreationen und eigene Arrangements in einer breiten Palette von Stilen.

Stile Antico gilt als eines der weltweit versiertesten und innovativsten Vokalensembles. Ohne Dirigent begeisterten die zwölf Mitglieder das Publikum bisher auf vier Kontinenten mit ihren farbenfrohen und lebendigen Interpretationen der Renaissance-Polyphonie. Die zahlreichen Aufnahmen wurden mit Auszeichnungen wie dem Grammophone Award for Early Music, dem Diapason d’or de l’année, dem Edison Klassiek Award und dem Preis der deutschen Schallplattenkritik ausgezeichnet. Das Ensemble wurde dreimal für den Grammy nominiert und spielte live bei der 60. Grammy-Verleihung im Madison Square Garden. 

Stile Antico trat in bedeutenden Konzertsälen Europas auf, darunter in der Wigmore Hall, dem Concertgebouw Amsterdam, dem Gewandhaus Leipzig und dem Auditorio Nacional in Madrid. Ausserdem ist das Ensemble bei renommierten Festivals wie den BBC Proms, Laus Polyphoniae Antwerpen sowie den Early Music Festivals in Boston, Utrecht und York zu Gast. Die Gruppe tourt immer wieder durch die USA und Kanada und präsentierte sich bereits in Mexiko, Kolumbien, Hongkong und Südkorea.

Chelsea Marilyn Zurflüh, Schweizer Sopranistin mit Wurzeln auf den Seychellen, gewann den 1. Platz am renommierten 78. Concours de Genève sowie am Internationalen Haydn-Wettbewerb in Rohrau 2024. In den Spielzeiten 2021 bis 2023 war sie Mitglied des Internationalen Opernstudios in Zürich und stand bereits als Barbarina in «Le Nozze di Figaro», als Zaida in «Il Turco in Italia», als Atalanta in «Serse» und weiteren Stücken auf der Bühne des Opernhauses.

Zudem sang Zurflüh die Rolle der Gerhilde aus «Die Walküre» unter der Leitung von Stardirigent Kent Nagano in der Staatsoper Prag, der Elbphilharmonie Hamburg, im Kulturpalast Dresden und in der Kölner Philharmonie. Sie debütierte im Dezember 2024 in Händels «Messiah» im Musikverein Wien mit Dirigent Ivor Bolton und dem Tonkünstler-Orchester. Im September wird Chelsea ihr Debüt als Pamina in «Die Zauberflöte» am Staatenhaus Köln geben und Ende 2025 die Rolle der Zerlina aus «Don Giovanni» an der Komischen Oper Berlin verkörpern.

Die heute 13-jährige Edna kommt aus einer Musikerfamilie. Sie begann mit vier Jahren Geige zu spielen; bald schon wurde ihr Anne-Sophie Mutters Kindergeige zur Verfügung gestellt. 2021 gingen für Edna viele wichtige Türen auf: Maxim Vengerov lud sie zu seiner Online-Masterclass ein, sie gewann den 3. Preis beim Internationalen Leonid Kogan-Wettbewerb (Brüssel) und spielte in Gedenkkonzerten für Tibor Varga in Ungarn. 2022 gewann sie in Italien den internationalen Violinwettbewerb Il Piccolo Violino Magico, 2024 den Förderpreis der Stadt Zürich. 

Solistische Engagements führten Edna in der Saison 2023/24 in die Tonhalle Zürich (mit dem Orchester Camerata Zürich), ans Sion Festival und im Rahmen des Concours musical international de Montréal nach Kanada. Im Januar 2025 gewann Edna die Cooper International Competition in Cleveland, USA, eine der global grössten Veranstaltungen in ihrer Alterskategorie.